EDVARD MUNCH: REMEK-DJELA IZ BERGENA-VELIKA NOVA IZLOŽBA U COURTAULDU

The Morgan Stanley Exhibition: Edvard Munch. Remek-djela iz Bergena okupit će 18 sjemenih slika Muncha iz muzeja umjetnosti KODE Bergen u Norveškoj, u kojima se nalazi jedna od najvažnijih kolekcija Munch na svijetu. To je prvi put da su slike prikazane zajedno kao grupa izvan Skandinavije.

Izuzetnu kolekciju početkom 20.stoljeća formirao je norveški industrijalac i filantrop Rasmus Meyer (1858-1916), strastveni kolekcionar koji je Muncha lično poznavao i koji je bio jedan od ranih prvaka njegovog rada. Meyer je bio pronicljiv u sticanju velikih platna koja ocrtavaju razvoj Munchovog jedinstvenog ekspresivnog stila i označavaju ga kao jednog od najradikalnijih slikara 20.vijeka.

Izložba će započeti važnim ranim slikama iz 1880-ih kada se Munch oslanjao na naslijeđe impresionizma za stvaranje vlastitog stila. Ovo je primjer prvog velikog umjetnikovog djela, jutro (1884), oslikano kada je imao samo dvadeset godina. Iako je u to vrijeme bio kontroverzno djelo zbog svog nekonvencionalnog stila i intimne teme, slika je pomogla da se Munchovo ime uspostavi kao moderni slikar, pa je čak bila izložena i na Svjetskom sajmu u Parizu 1889.godine.

Još jedan rani vrhunac bit će Munchova velika platnena ljetna Noć (1889), snažan i evokativni prikaz njegove sestre Inger koja sjedi pored obale fjorda. Ovo središnje djelo odavno se slavi kao slika kojom je Munch pronašao svoj umjetnički glas. Ljetna noć označava njegov potez prema izražajnom i psihološki nabijenom radu po kojem je postao poznat.

Ove rane slike pokrenule su Munchovu karijeru u Norveškoj i na međunarodnom nivou i postavile su pozornicu za njegove revolucionarne slike 1890-ih kada su njegove kompozicije postale snažne projekcije njegovih emocija i psihološke države. Glavni primjeri ovih radova iz 1890-ih čine veći dio izložbe. Odmah prepoznatljivo Munchovim vrlo izražajnim rukovanjem bojom i bogatom bojom, oni uključuju izuzetna platna iz poznate umjetnikove serije ‘Frieze of Life’, poput večeri na Karlu Johanu (1892), melanholije (1894-96) i death Bed (1895). Munchovo djelo ‘frize of Life’ imalo je za cilj rješavanje dubokih tema ljudskog postojanja, od ljubavi i želje do tjeskobe i smrti. Umjetnik je koristio svoja iskustva kao izvorni materijal za stvaranje visceralnih prikaza ljudske psihe, za koje se nadao da će pomoći drugima da razumiju vlastiti život. Munchova ambicija da stvori slike koje su djelovale na duboko emocionalnom i psihološkom nivou, označila ga je jednim od najizrazitijih glasova moderne umjetnosti na prijelazu iz 20.vijeka.

Izložba takođe uključuje autoportret u klinici (1909), jedan od Munchovih najimpresivnijih i introspektivnih autoportreta, naslikan kada je bio na liječenju emocionalnog stresa u Kopenhagenu. Ovo moćno djelo označilo je značajan i trajan pomak u Munchovom stilu, jer je usvojio svjetliju paletu i počeo nanositi boju labavim, nazubljenim potezima četkica koje su ostavile vidljive dijelove platna. Munch je ovaj novi pristup rasporedio na izuzetan efekat u mladosti (1908), jednu od slika koje je Meyer stekao direktno od umjetnika. Njegov opis golog Mladića na plaži u blizini života pun je obnovljenog osjećaja vitalnosti koji je karakterizirao Munchov rad u ovom trenutku.

Komentariši

Vaša email adresa neće biti objavljivana.